6月13日（土）、リーガロイヤルホテル京都にて、開館30周年記念講演会「山本爲三郎コレクションと日本民藝館」を開催しました。

「無作為の美」というカントの言葉をテーマに、
民藝運動にまつわる作品がなぜ美しいと感じられるのかについて、
朝日麦酒（現アサヒグループホールディングス）初代社長・山本爲三郎（以下、山爲）や、
日本民藝館の創設者である柳宗悦の紹介も交えながら、お話しいただきました。

山爲を「フィランソロフィスト（文化価値継承者）」と位置づけ、
日本民藝館や当館が、来館者のみなさまに柳宗悦の民藝運動の思想に共感していただき、作品を未来へ継承していくためには、
山爲のようなフィランソロフィストの考え方を学ぶことが重要である、とお話しされていたことが強く印象にのこりました。

ところで、当日お席に配布した、クロード・モネ《睡蓮》がプリントされたアンケート用紙にはお気づきでしょうか？
裏面の二次元コードを読み込むと、アンケートフォームへアクセスできます。

良かった点や気になった点など、
みなさまからいただいたご感想は、今後の活動に活かしてまいります。
ぜひお気軽にお声をお寄せください！

次回は、2026年10月17日（土）に、以下の講演会を開催予定です。

■「日本におけるクロード・モネ（仮称）」
講師：三浦 篤氏（大原美術館館長／美術史学者／東京大学名誉教授）

▶詳細はこちら

お申し込みは、7月17日（金）午前10時より受付開始予定です。

なお、開館30周年記念講演会には入館チケットがついており、
2027年4月までに開催されるお好きな展覧会をご覧いただけます。

今回の講演会にご参加いただいたみなさまには、
現在開催中の、民藝運動ゆかりのコレクションを展示している
「共鳴　河井寬次郎×濱田庄司 ―山本爲三郎コレクションより」展がおすすめです！

（TY）

現在、企画展「開館30周年記念　山本爲三郎・河井寬次郎没後60年記念　共鳴　河井寬次郎×濱田庄司 ―山本爲三郎コレクションより」を開催中です。
本日は、本館2階展示室3のようすをご紹介します。

民藝運動発足後の1930年代から1940年代中盤まで、河井は精力的に作品を発表しますが、1943年戦局が悪化したことによって作陶が困難になります。1944年になると窯を焚くことがかなわず、個展の開催も一時中断を余儀なくされました。

戦後、河井の作風は日用に即した形にとどまらず、不定形で自由な造形へと変わっていきます。

河井寬次郎《青磁釉筒描花文扁壺》1953年

筒描きとは、泥漿（でいしょう・粘土と水を混ぜあわせ泥のような液体状にしたもの）をスポイドに入れて絞り出し、盛り上がった線で文様を描く技法で、河井は1950年代初頭に鳥や花などをモティーフにした作品を多く発表しました。

河井寬次郎《鉄釉泥刷毛目鉢》1955年

1950年代半ば、筒描きを失敗した河井は生乾きの泥漿を布で拭った際にできた拭きあとのおもしろさに気づき、作品に応用しました。河井が生みだした「泥刷毛目（どろはけめ）」と呼ばれるこの技法は、陶器に彫塑的な立体感を宿し、見る人を圧倒します。

新しいことに挑戦しつづけた河井でしたが、民藝運動の創始以前より親交があり、よき理解者でもあった山本爲三郎が1966年に没すると、後を追うかのように同年亡くなります。
河井の情熱がこめられた作品の数々を、ぜひご覧ください。

企画展「開館30周年記念　山本爲三郎・河井寬次郎没後60年記念　共鳴　河井寬次郎×濱田庄司 ―山本爲三郎コレクションより」は、9月6日(日)まで開催中です。

みなさまのお越しをお待ちしております。


（TS）

開催中の開館30周年記念企画展
「共鳴　河井寬次郎×濱田庄司 ―山本爲三郎コレクションより」と
「没後100年　クロード・モネ展」は、先日おかげさまで来館者4万人を迎えました。

4万人目のお客様は、京都府にお住まいのご友人同士のお二人です。

お写真の右の方は、約20年前にもご来館くださっており、そのときも民藝の展示とモネの作品をご覧になったそうです。
「安藤忠雄氏の建築が印象的で、眺めが良かったことを覚えています」と、当時の思い出をお話しくださいました。

現在、庭園ではアジサイがちょうど見ごろを迎えています。
スイレンやハンゲショウも美しく、この季節ならではの瑞々しい景色をお楽しみいただけます。

ぜひまた、季節を変えて何度でもお越しください。
みなさまのご来館を心よりお待ちしております。

展覧会の詳細はこちら↓
「開館30周年記念　山本爲三郎・河井寬次郎没後60年記念　共鳴　河井寬次郎×濱田庄司 ―山本爲三郎コレクションより」
「開館30周年記念　没後100年　クロード・モネ展」

（TY）